斯瑪特兒童美術(shù)加盟解析，作為家長(zhǎng)們的你們，應(yīng)該多問一問孩子畫的是什么，從孩子的視角去觀察世界，和欣賞自我，你會(huì)感受到一種輕松與快樂，“世界不就是這樣，沒有什么大不了”

　　孩子的成長(zhǎng)是一個(gè)自然而然的過程，最具有想象力的時(shí)期在4-6歲，所以低年齡階段的繪畫特點(diǎn)就是如此，并不是畫的多么多么像才是好的，才是對(duì)的，每個(gè)孩子的情況不同，我們更注重的是孩子個(gè)性的發(fā)展，因材施教，才能讓每個(gè)孩子得到充分的生長(zhǎng)。

　　童畫世界的教學(xué)目標(biāo)便是如此，保護(hù)并釋放孩子們與生俱來的藝術(shù)天分，用藝術(shù)激發(fā)孩子的潛能。

　　今天讓我們欣賞二十世紀(jì)超現(xiàn)實(shí)主義繪畫大師胡安?米羅的代表作品吧，里面也有很多我們看不懂的小符號(hào)，他的作品表達(dá)方式和我們小朋友的很像哦~

　　在倫敦舉行的一年一度超現(xiàn)實(shí)主義晚間拍賣會(huì)上，最受矚目的莫過于胡安?米羅的經(jīng)典作品《羽豐的鳥飛向銀樹》(L’Oiseau au plumage déployé vole vers l’arbre argenté)，作為米羅1950年代早期藝術(shù)創(chuàng)作發(fā)展的重要代表作，該作品的估價(jià)是700萬(wàn)至900萬(wàn)英鎊。

　　作品《羽豐的鳥飛向銀樹》，創(chuàng)作于1953年

　　胡安·米羅(Joan Miró，1893—1983)是西班牙的畫家、雕塑家、陶藝家、版畫家。同時(shí)，他也是超現(xiàn)實(shí)主義的代表人物，與畢加索、達(dá)利齊名“20世紀(jì)超現(xiàn)實(shí)主義繪畫大師”。

　　對(duì)于國(guó)人來說，米羅的畫有個(gè)特殊的地方，就是那個(gè)神秘的“米”字，比如《羽豐的鳥飛向銀樹》就有三處。這的確是一個(gè)巧合，但可不是米羅的中文簽名。據(jù)浙江美術(shù)館策展人、藝術(shù)家尹舒拉解釋，這個(gè)類似“米”字的符號(hào)，其實(shí)代表著星星。1939年，米羅開始創(chuàng)作他知名的“星座”系列作品，在那些畫里有許多像星星的小原點(diǎn)，還有很多細(xì)細(xì)的線把這些星星連在一起，組成了一個(gè)星星的網(wǎng)，因此人們稱米羅為“星星畫家”。從此以后，“米”字便成為米羅的“注冊(cè)商標(biāo)”，在他后來的許多作品里都可以在找到‘米’字符號(hào)，尤其是他的雕塑作品經(jīng)常用“米”字作為簽名，有些甚至故意藏在不起眼的角落里。

　　讓我們先來認(rèn)識(shí)一下米羅的藝術(shù)風(fēng)格與發(fā)展。早年，米羅就開始接觸梵高、馬蒂斯、畢加索、盧梭等前衛(wèi)藝術(shù)家的作品，嘗試過野獸派、立體派、達(dá)達(dá)派的表現(xiàn)手法，最后才逐步形成了屬于自己的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)風(fēng)格。

　　1920年代中期，米羅從《哈里昆的狂歡》的復(fù)雜性，到《犬吠月》和《人投鳥一石子》單純性，進(jìn)行了一番困難的繪畫探索。

　　作品《哈里昆的狂歡》，創(chuàng)作于1924-1925

　　《哈里昆的狂歡》是米羅第一幅超現(xiàn)實(shí)主義的作品：在一個(gè)奇特的空間中舉行著狂熱的集會(huì)，似乎有人帶著頗為風(fēng)雅的胡子，叼著長(zhǎng)桿的煙斗，憂傷地凝視著觀者，各種各樣的快活野獸、小動(dòng)物、有機(jī)物圍繞著他。這些沒有什么特別象征意義的組合，反而充分地描繪了一種輝煌的夢(mèng)幻景象。

　　而《犬吠月》的構(gòu)圖相對(duì)簡(jiǎn)單：一輪月、一只狗、一架天梯以及天地明顯的分割線構(gòu)成了作品的全部。畫中的梯子違返了寫實(shí)派注重物尺寸大小，充分突顯吠月的狗心中的愿望——藉由一架天梯爬上明月。此種表現(xiàn)手法不僅將物體心中的想望具體化出來, 更增添一分姿色?？此苾和銌渭兊睦L畫，實(shí)際上描繪了一幅意象十足的繪畫，該作品在1943年被評(píng)為世界十大抽象畫之一。

　　作品《犬吠月》

　　眾所周知，米羅的作品往往沒有明確、具體的“形”，有的只是一些線條、一些形的胚胎以及類似兒童的涂鴉。而作品的顏色構(gòu)造也比較簡(jiǎn)單：紅、黃、綠、藍(lán)、黑、白，在畫面上被平涂成一個(gè)個(gè)的色塊。看似自由、輕快、無(wú)拘無(wú)束的這些繪畫，實(shí)際上是米羅經(jīng)過深思熟慮加上自由幻想后的“畫面”。

　　作品《女人·小鳥·星星》

　　對(duì)此，浙江美術(shù)館策展人尹舒拉曾解釋道，米羅的畫看起來隨性，線條簡(jiǎn)單，顏色也簡(jiǎn)單，好像連小朋友也可以畫。但事實(shí)上他有自己的體系，創(chuàng)作時(shí)并不是隨心所欲，他不僅有自由的幻想，也有深思熟慮。正如米羅自己所說：“當(dāng)我畫時(shí)，畫在我的筆下會(huì)開始自述，或者暗示自己，在我工作時(shí)，形式變成了一個(gè)女人或一只鳥兒的符號(hào)……第一個(gè)階段是自由的，潛意識(shí)的。第二階段則是小心盤算。”

　　因此，盡管米羅的看似簡(jiǎn)單天真，仿佛出自兒童之手，但它們絕沒有兒童畫的稚拙感。據(jù)鑒定專家們研究，米羅的作品是世界上最難造假的作品之一。尹舒拉表示，很多人平時(shí)看畫時(shí)覺得看不懂，但是看了米羅的畫，會(huì)覺得這樣的繪畫，我也能做到，或者我生命中曾經(jīng)有過。于是，繪畫會(huì)變成我們生活中的一部分，就像喝水、梳頭那樣自然。

　　在拍賣市場(chǎng)上，米羅的拍賣紀(jì)錄一直持續(xù)上漲。在2007年12月時(shí)，米羅作品《藍(lán)星(Peinture，1927)》在巴黎某拍賣行以約868萬(wàn)英鎊成交創(chuàng)下當(dāng)時(shí)藝術(shù)家拍賣最高記錄;在2012年2月，米羅創(chuàng)作于1925年的作品《畫-詩(shī)(Painting Poem，1925)》在佳士得以1500萬(wàn)英鎊成交，再次刷新藝術(shù)家作品拍賣紀(jì)錄。到了2012年6月，米羅的《藍(lán)星》在蘇富比倫敦拍賣場(chǎng)里再次上拍，最終以2356.125萬(wàn)英鎊成交額(折合美元為3694.6396萬(wàn)，折合歐元為2926.0764萬(wàn))，又一次刷新了四個(gè)月前米羅所創(chuàng)下的作品拍賣紀(jì)錄，是其于2007年上拍時(shí)成交價(jià)錢的3倍。在佳士得二十年代作品十佳拍賣中，米羅的作品《藍(lán)星》以及《畫-詩(shī)》分別位居榜單第一以及第四名。

　　作品《畫-詩(shī)》

　　除繪畫外，米羅也涉足其他領(lǐng)域，如蝕刻、平版畫、水彩、蠟筆、拼貼畫等。他的陶瓷雕刻作品尤其著名，例如巴黎聯(lián)合國(guó)教科文組織大樓的兩件巨大的陶瓷壁畫，即1957年到1959年間創(chuàng)作的兩項(xiàng)陶壁作品——太陽(yáng)和月亮之壁。