通過美術(shù)史這節(jié)課的學(xué)習(xí)，使我更深的了解了西方美術(shù)的博大精深，感受到國外眾多畫家流派的風(fēng)格，深刻地感覺到，不能以好看不好看來評價畫的好與壞，要深刻地了解當(dāng)時的社會背景和畫家們的思想境界才可能對某個畫家作出正確的判斷。

　　西方美術(shù)在經(jīng)歷了較長時間的原始美術(shù)之后，逐漸發(fā)展了包括美索不達(dá)米亞、古埃及、古羅馬、古希臘時期的美術(shù)，課上時顧老師講授了對古希臘和古羅馬時期雕塑和繪畫的鑒賞及區(qū)分。雕塑師古希臘藝術(shù)的靈魂。古希臘的雕塑家們對身體結(jié)構(gòu)的認(rèn)知，對神態(tài)的描摹以及對雕刻技術(shù)的運(yùn)用，都達(dá)到了爐火純青的境界。另外古希臘雕塑具有很強(qiáng)的感染力，比如，雕塑《擲鐵餅者》，最初見到這件藝術(shù)作品時，我還完全不知道什么是古希臘藝術(shù)，但當(dāng)時依然給我很深的震撼作用，雕塑者給予了這件作品完美的線條，生動的神態(tài)，賦予了它神秘的神話色彩，讓人一下就置身于這種豪邁的氣勢中。而古羅馬藝術(shù)在建筑上成就很高。大型建筑物風(fēng)格雄渾凝重，構(gòu)圖和諧統(tǒng)一，形式多樣。羅馬人開拓了新的建筑藝術(shù)領(lǐng)域，豐富了建筑藝術(shù)手法。

　　接下來的中世紀(jì)美術(shù)由于受到基督教的制約，開始不注重客觀世界的真實描寫，而強(qiáng)調(diào)所謂精神世界的表現(xiàn)。這一時期建筑藝術(shù)高度發(fā)展，拜占庭教堂、羅馬式教堂和哥特式教堂是主要的成就。十七世紀(jì)在歐洲出現(xiàn)了巴洛克美術(shù)，發(fā)源于意大利，主要是追求激情和運(yùn)動感的表現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)華麗絢爛的裝飾性。十八世紀(jì)洛可可風(fēng)格在法國興起，其特點是追求華麗纖巧和精致。期間隨著法國資產(chǎn)階級大革命的到來，先后出現(xiàn)了新古典主義藝術(shù)運(yùn)動和浪漫主義畫派。德拉克洛瓦和席里柯都是杰出的代表人物。十九世紀(jì)是現(xiàn)實主義美術(shù)蓬勃發(fā)展的時期，期間的大量作品或深刻反映了當(dāng)時的社會矛盾或歌頌人民的辛勤勞動。十九世紀(jì)后期在法國產(chǎn)生了印象派，受到現(xiàn)代光學(xué)和色彩的啟示，注重在繪畫中表現(xiàn)光的效果。二十世紀(jì)以來，現(xiàn)代美術(shù)呈現(xiàn)出流派迭起，千姿百態(tài)的局面。

　　米隆的《擲鐵餅者》是古希臘中較早表現(xiàn)男性形象的作品。這位在奧林匹克競技賽場上的運(yùn)動員，在即將擲出鐵餅的一瞬間充分表現(xiàn)出男性的青春美、健勁美、智慧美。雕塑家造型之準(zhǔn)確、運(yùn)動感與節(jié)奏感把握之貼切，使兩千多年來的觀賞者無不贊嘆?！稊S鐵餅者》取材于希臘的現(xiàn)實生活中的體育競技活動，刻劃的是一名強(qiáng)健的男子在擲鐵餅過程中最具具有表現(xiàn)力的瞬間。雕塑選擇的鐵餅擺回到最高點、即將拋出的一剎那，有著強(qiáng)烈的“引而不發(fā)”的吸引力。雖然是一件靜止的雕塑，但藝術(shù)家把握了從一種狀態(tài)轉(zhuǎn)換到另一種狀態(tài)的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，達(dá)到了使觀眾心理上獲得“運(yùn)動感”的效果，成為后世藝術(shù)創(chuàng)作的典范。擲鐵餅的強(qiáng)烈動感與雕像的穩(wěn)定感結(jié)合得非常好。雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了使整個雕像身體自由屈伸和旋轉(zhuǎn)的軸心，同時又保持了雕像的穩(wěn)定性。擲鐵餅者張開的雙臂象一張拉滿弦的弓，帶動了身體的彎曲，呈現(xiàn)出不穩(wěn)定狀態(tài)，但高舉的鐵餅又把人體全部的運(yùn)動統(tǒng)一了起來，使人們又體會到了暫時的平衡。整尊雕像充滿了連貫的運(yùn)動感和節(jié)奏感，突破了藝術(shù)上時間和空間的局限性，傳遞了運(yùn)動的意念，把人體的和諧、健美和青春的力量表達(dá)得淋漓盡致。體現(xiàn)了古希臘的藝術(shù)家們不僅在藝術(shù)技巧上，同時也在藝術(shù)思想和表現(xiàn)力上有了一個質(zhì)的飛躍。

　　這尊雕像被認(rèn)為是“空間中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表體育運(yùn)動的最佳標(biāo)志。從《擲鐵餅者》我們可以看出，米隆是位大膽進(jìn)行藝術(shù)革新的雕刻家，他勇于探索和表現(xiàn)新而又難的雕刻技法，力圖使和諧壯麗與逼真生動合二為一，他善于運(yùn)用超群的雕刻技巧表現(xiàn)運(yùn)動中的人體，尤其是對激烈動勢中的競技者的人體均衡與靜止的處理有獨到之處，這充分表現(xiàn)在他的《擲鐵餅者》中。

　　古希臘能產(chǎn)生這樣的雕塑藝術(shù)跟那個時代的分不開的。古希臘人崇尚體育運(yùn)動，公民可以裸身參加競技運(yùn)動，為藝術(shù)家觀察和創(chuàng)造，寫實提高了有利的條件。由于希臘的城邦國家制度，在軍事技術(shù)落后，防衛(wèi)和進(jìn)攻能力低下的情況下，為了保存自己，侵略別人，掠奪奴隸和財富，必須具備強(qiáng)壯的體格。因此，希臘人特別重視體育鍛煉，在氣候溫和的希臘，人們在從事體育運(yùn)動和宗教性的文藝演出活動時，常以裸體煉身，全身赤露成為希臘人特有的風(fēng)俗習(xí)慣。這種社會風(fēng)氣造就了社會普遍贊頌健美的人體，他們認(rèn)為完美健康的人體乃是人的驕傲，把肉體的完美看作神明的特性。由于裸體鍛煉和普遍的競技活動，使雕刻家有機(jī)會觀察、研究和表現(xiàn)人體特別注意表現(xiàn)男子裸體的健美和力量，以及女子的柔美動態(tài)，形成了西方美術(shù)中崇尚人體美的藝術(shù)傳統(tǒng)。這種社會風(fēng)氣和藝術(shù)實踐活動，促使了希臘的雕刻家們創(chuàng)造出空前高超的人體雕像。

　　由于在古希臘的觀念中所崇敬的神和人是同行同性的，神是最完美的人的化身，因此在創(chuàng)造神的形象中是以人間最完美的人體為典范的。由此可見希臘人的世界觀是把神拉到人的境界中來，從神的本質(zhì)中看到人性，也從人的本質(zhì)中看到神性。希臘人的信神、實質(zhì)上是意味著對人的肯定，這是它社會意識的獨特之處或許在許多人眼里，藝術(shù)和體育并沒有什么必然聯(lián)系?？傻ぜ{認(rèn)為，體育作為古代歐洲的文化風(fēng)尚，對藝術(shù)的發(fā)展有根本性的奠基作用。希臘的青年，是獻(xiàn)給神的戰(zhàn)馬，他們大半時間都在訓(xùn)練場上，跳躍、奔跑、拳擊、擲鐵餅，他們不像是現(xiàn)代人那樣，把肉體放在頭腦里，而是以體格健壯比例勻稱擅長各種裸體運(yùn)動為榮。生活在古希臘時代的雕塑家們見到的碩美的人體太多了，他們的筆下流淌出來的人體美自然跟后世那些沒見過世面的藝術(shù)家們大不一樣。這種對體育的推崇，自然造就了希臘雕塑藝術(shù)登峰造極的地步。

　　在古代希臘文明中最突出的成就之一是雕刻藝術(shù)，在世界藝術(shù)史上占有重要的地位，其中尤以人體雕刻最為突出，它又是和希臘人的宗教觀念、體育鍛煉密切相關(guān)，古希臘雕刻，特別是古典時期和希臘化時期的雕刻，其共同特點是追求一種和諧的理想美。它的突出成就集中體現(xiàn)在人像雕刻，特別是人體雕刻上?！稊S鐵餅者》就是那個時代那種藝術(shù)風(fēng)格的最佳表現(xiàn)。

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